西装是定制好还是买好-定制西装都是米兰眼吗
在米兰时装周的时候,为什么那么多明星都去呢?
米兰时装周,作为一项世界级的时尚活动,这一直是我们国家娱乐业所有时尚人士必争之地。比如说这两天谈论最多的是今年暑假的受欢迎的肖战,他在会议结束后立即从泰国飞往米兰,这是他在时装周类别中的第一次时装活动。大女明星也纷纷赶到现场。时装周一直是时尚界的热门之地,这是艺人的重要活动。如果可以邀请任何人去时装周看秀,这就是时尚界地位的证明,就像明星们想要去春节联欢晚会,想要走在戛纳的红地毯上一样。所以你会看到这么多不知名的小时尚博主自费走在时装周的门口。
兰时装周诞生于1967年,它的崛起和繁荣,得幸于它得到了意大利的支持。时至今日,意大利是一个服装设计和生产强国,特别是意大利的皮革制品,也举世闻名。背对着大树乘凉,米兰时装周发展得如此缓慢。兰时装周诞生于1967年。它的崛起和繁荣,只要它得到意大利的支持。时至今日,意大利是一个服装设计和生产强国,特别是意大利的皮革制品,也举世闻名。背对着大树乘凉,米兰时装周发展得如此缓慢。
米兰时装是在每年的二月,三月和九月和十月举行的米兰时装的春秋季节。米兰在意大利,与其他国家的城市相比,米兰自然具有更独特的优势。1967年是意大利成衣诞生的重要一年,也是米兰开始崛起为世界时尚之都的一年。今年,米兰时装周正式成立,一组以设计师自己命名的意大利成衣品牌应运而生。米兰时装周是世界四大著名时装周之一。
米兰时装周是四大时装周中最新诞生的,但现在它在榜单上名列前茅,汇集了时尚界的顶尖人物。米兰时装周数以千计的专业买家,专业的媒体和来自世界各地的时尚潮流,这些精华元素的世界传播是远远比不上其他商业模式的。意大利米兰时装周作为世界四大时装周之一,一直被视为世界时装设计和消费的"晴雨表"。米兰时装周以行业门槛高著称,很少有中国品牌被选中举办时装秀,这充满了神秘。
Lay Low是什么意思
08年服装流行趋势的风 格主题是‘休 闲 典雅’。也 就是说,今年许多服装品牌的主打单品都是一些偏休闲感的衣服,但整体的搭配风格却不流行休 闲和中性风,而是要尽可能地将这些偏休闲感的衣服通过搭配,体现出典雅的女人味来。
内搭一件配围巾高领打底衫,外搭时尚修腰长外套,下 身再搭配一条今年最流行的牛仔裤,就是今年最流行的时尚感觉。
摩登七○ 发型设计
当20世纪五六十年代流行风过后,人们在70年代中又找到了一些与现代生活相关的元素。无处不在的水晶饰品、金属色的饰钉,有一种进行个人秀的明星风采。妆容突出在眼部,不同色彩的眼部修饰,仿佛生怕全身的亮丽抢去了漂亮的脸颊。发型侧重蓬大而圆润的线条美,夸张而不失优雅,刻板不失妩媚,刘海厚重不失飘逸,干练但不失女人味,颜色方面有深浅不同的选择。
冷艳美人
今年以冷艳美人为主题的流行元素较往年多,伦敦T台上令人难忘的YSL燕尾服,巴黎时装展上Colme和StellaMccartney的男性低胸西装,再到米兰时装节上盔甲紧身黑色骑士装充分体现时下妖艳女人震四方的都市优雅气质。时尚发型简约而不简单,干净光滑的轮廓,精致中充满了激情。妆面上也强调了眼部的修饰,淡化了眼线的重要,增加烟熏眼影在朦胧中突显眼睛的神力。
个性女孩
不管地球如何转动,我永远是时尚的先行者,打破陈规传统概念,以大胆豪放的现代穿衣风格,体现了年轻一代敢想敢为的自我风格。发型发面以短为主,精细的线条,刚中带柔的弧线,修饰眼睛的刘海,给人一种神秘感。黑色和红葡萄酒色是这组发型的特点。妆容主要是以健康的肤色配上迷人的眼睛,长长的睫毛,饱满的嘴唇,充分体现了城市女孩要长大的强烈欲望。
浮雕宝石红
此种混合色调把深深的酒红色和棕色混在一起,给人一种很迷人的感觉,并作为浪漫系列的主色调。这些颜色如果全是用在民族印花或自然花卉印花的服装上,效果会显得更好。再者,用在长绒毛和人造毛皮的服装上也很适合哦!!
要营造一种闪亮的效果,用金色是最好不过了!这种色调不断地在金色周围打转,但同时也引进了一些调和的**,以营造一种更协调的感觉。在这里,黑色是一种很好的底色;但是银色也被证明是一种最有趣的混合色!
调和灰暗的色彩有后退感和收缩感 。
恰到好处地运用色彩的两种观感,不但可以修正、掩饰身材的不足,而且能强调突出你的优点。如对于上轻下重的形体,宜选用深色轻软的面料做成裙或裤,以此来削弱下肢的粗壮。身材高大丰满的女性,在选择搭配外衣时,亦适合用深色。这条规律对大多数人适用,除非你身体完美无缺,不需要以此来遮掩什么。
有些MM总认为色彩堆砌越多,越“丰富多彩”。集五色于一身,遍体罗绮,镶金挂银,其实效果并不好。服饰的美不美,并非在于价格高低,关键在于配饰得体, 适合年龄、身份、季节及所处环境的风俗习惯,更主要是全身色调的一致性,取得和谐的整体效果。“色不在多,和谐则美”,正确的配色方法,应该是选择一两个系列的颜色, 以此为主色调,占据服饰的大面积,其他少量的颜色为辅,作为对比,衬托或用来点缀装饰重点部位,如衣领、腰带、丝巾等,以取得多样统一的和谐效果
总的来说,服装的色彩搭配分为两大类,一类是协调色搭配,另外一类则是对比色搭配。 对比色搭配分为
1、强烈色配合:
指两个相隔较远的颜色相配,如:**与紫色,红色与青绿色,这种配色比较强烈。
日常生活中,我们常看到的是黑、白、灰与其他颜色的搭配。黑、白、灰为无色系,所以,无论它们与哪种颜色搭配,都不会出现大的问题。一般来说,如果同一个色与白色搭配时,会显得明亮;与黑色搭配时就显得昏暗。因此在进行服饰色彩搭配时应先衡量一下,你是为了突出哪个部分的衣饰。不要把沉着色彩,例如:深褐色、深紫色与黑色搭配,这样会和黑色呈现“抢色”的后果,令整套服装没有重点,而且服装的整体表现也会显得很沉重、昏暗无色。
黑色与**是最亮眼的搭配
红色和黑色的搭配,非常之隆重,但是却不失韵味的哦~
2、补色配合:
指两个相对的颜色的配合,如:红与绿,青与橙,黑与白等,补色相配能形成鲜明的对比,有时会收到较好的效果.黑白搭配是永远的经典
协调色搭配 其中又可以分为:
1、同类色搭配原则 指深浅、明暗不同的两种同一类颜色相配,比如:青配天蓝,墨绿配浅绿,咖啡配米色,深红配浅红等,同类色配合的服装显得柔和文雅。
粉红色系的的搭配,让整个人看上去柔和很多~
2、近似色相配:
指两个比较接近的颜色相配,如:红色与橙红或紫红相配,**与草绿色或橙**相配等
不是每个人穿绿色都能穿得好看的,绿色和嫩黄的搭配,给人一种很春天的感觉 ,整体感觉非常素雅,静止~~淑女味道不经意间流露出来
职业女装的色彩搭配。职业女性穿着职业女装活动的场所是办公室,低彩度可使工作其中的人专心致志,平心静气的处理各种问题,营造沉静的气氛。职业女装穿着的环境多在室内、有限的空间里,人们总希望获得更多的私人空间,穿着低纯度的色彩会增加人与人之间的距离,减少拥挤感。
纯度低的颜色更容易与其他颜色相互协调,这使得人与人之间增加了和谐亲切之感,从而有助于形成协同合作的格局。另外,可以利用低纯度色彩易于搭配的特点,将有限的衣物搭配出丰富的组合。同时,低纯度给人以谦逊、宽容、成熟感,借用这种色彩语言,职业女性更易受到他人的重视和信赖。
▲白色的搭配原则
白色可与任何颜色搭配,但要搭配得巧妙,也需费一番心思。
白色下装配带条纹的淡**上衣,是柔和色的最佳组合;下身着象牙白长裤,上身穿淡紫色西装,配以纯白色衬衣,不失为一种成功的配色,可充分显示自我个性;象牙白长裤与淡色休闲衫配穿,也是一种成功的组合;白色褶折裙配淡粉红色毛衣,给人以温柔飘逸的感觉。红白搭配是大胆的结合。上身着白色休闲衫,下身穿红色窄裙,显得热情潇洒。在强烈对比下,白色的分量越重,看起来越柔和。
▲蓝色的搭配原则
在所有颜色中,蓝色服装最容易与其他颜色搭配。不管是近似于黑色的蓝色,还是深蓝色,都比较容易搭配,而且,蓝色具有紧缩身材的效果,极富魅力。
生动的蓝色搭配红色,使人显得妩媚、俏丽,但应注意蓝红比例适当。
近似黑色的蓝色合体外套,配白衬衣,再系上领结,出席一些正式场合,会使人显得神秘且不失浪漫。曲线鲜明的蓝色外套和及膝的蓝色裙子搭配,再以白衬衣、白袜子、白鞋点缀,会透出一种轻盈的妩媚气息。
上身穿蓝色外套和蓝色背心,下身配细条纹灰色长裤,呈现出一派素雅的风格。因为,流行的细条纹可柔和蓝灰之间的强烈对比,增添优雅的气质。
蓝色外套配灰色褶裙,是一种略带保守的组合,但这种组合再配以葡萄酒色衬衫和花格袜,显露出一种自我个性,从而变得明快起来。
蓝色与淡紫色捂配,给人一种微妙的感觉。蓝色长裙配白衬衫是一种非常普通的打扮。如能穿上一件高雅的淡紫色的小外套,便会平添几分成熟都市味儿。上身穿淡紫色毛衣,下身配深蓝色窄裙,即使没有花俏的图案,也可在自然之中流露出成熟的韵味儿。
▲褐色搭配原则
与白色搭配,给人一种清纯的感觉。金褐色及膝圆裙与大领衬衫搭配,可体现短裙的魅力,增添优雅气息。选用保守素雅的栗子色面料做外套,配以红色毛衣、红色围巾,鲜明生动,俏丽无比。
褐色毛衣配褐色格子长裤,可体现雅致和成熟。褐色厚毛衣配褐色棉布裙,通过二者的质感差异,表现出穿着者的特有个性。
黑色的搭配原则
黑色是个百搭百配的色彩,无论与什么色彩放在一起,都会别有一番风情,和米色搭配也不例外!眼下,双休日逛街时,上衣可以还是夏季的那件黑色的印花t恤,下装就换上米色的纯棉含莱卡的及膝a字裙,脚上穿着白地彩色条纹的平底休闲鞋子,整个人看起来格外舒适,还充满着阳光的气息。其实,不穿裙子也可以,换上一条米色纯棉的休闲裤,最好是低腰微喇叭的裤型,脚上还是那双休闲鞋,依然前卫,青春逼人。
▲米色搭配原则
用米色穿出一丝严谨的味道来,也不难。一件浅米色的高领短袖毛衫,配上一条黑色的精致西裤,穿上闪着光泽的黑色的尖头中跟鞋子,,将一位职业女性的专业感觉烘托得恰到好处。如果想要一种干练、强势的感觉,那就选择一套黑色条纹的精致西装套裙,配上一款米色的高档手袋,既有主管风范又不失女性优雅。
许多女性朋友都喜欢看韩剧,剧中美眉们穿的充满都市感的时装,要比简单而雷同的剧情及缓慢的剧情节奏精彩百倍。看的多了,多少能总结出一些韩国美眉们穿衣打扮的特点:含蓄而优雅,明朗却不耀眼。在或柔媚或热烈的色彩中,米色是时尚美眉们常用的色彩。
现如今的时尚中,米色因其简约与富于知性美而成为职场着装的常青色。与白色相比,米色多了几分暖意与典雅,不事夸张;与黑色相比,米色纯洁柔和,不过于凝重。在追求简单抛却繁复的时尚潮流中,米色以其纯净典雅气息与严谨的现代职场氛围相吻合。要将任何一种颜色穿出最佳效果,都要讲究搭配,米色也不例外。
颜色还代表着不 同的意思, 看看你的服装与你的气质是否搭配的"表里如一"呢。。,/
红:活跃、热情、勇敢、爱情、健康、野蛮
橙:富饶、充实、 未来、友爱、豪爽、积极
黄:智慧、光荣、忠诚、希望、喜悦、光明
绿:公平、自然、和平、幸福、理智、幼稚
蓝:自信、永恒、真 理、真实、沉默、冷静
紫:权威、尊敬、高贵、优雅、信仰、孤独
黑:神秘、寂寞、黑暗、压力、严肃、气势
为什么巴黎、伦敦、纽约、米兰、东京会被称为时尚之都呢?
法国:时装之都的弄潮儿
从文艺复兴时代上流社会的服饰到现在令人眼花缭乱的时装设计,法国始终处于时装大潮的风口浪尖,设计大师辈出,款式面料新颖,引领着欧洲乃至世界的时尚潮流。巴黎作为时装之都,每年都举行无数的时装发布会和各种时装博览会,吸引着世界各地的时装设计者前往观摩和交流。
在法国时装界“兴风作浪”的有落户于巴黎的许多世界名牌时装企业,有“呼风唤雨”的世界级服装大师,有“什么式样都敢想,什么颜色都敢配”的巴黎高级时装学院学生,也有可以让时装变成“破烂”的世界星级消费群体。在热闹的背后,有一支可称得上时装之都弄潮儿的队伍——法国高级时装和成衣设计师协会。这个协会的限和能量不可小视,几乎时装之都所有高档时装活动的背后都有它的影子。
法国高级时装和成衣设计师协会组建于1973年,由4家联合会组成,其中高级时装联合会历史最早,创建于1868年。还有成立于1973年的高级成衣设计师联合会以及高级男装联合会,法国国家手工艺及相关职业联合会从1975年起加盟。该协会下属有10余家世界著名的高级时装公司,还办有时装学校。
该协会的组建是顺应时装发展的需要,其主要职责是起草和落实可以为各个行业协会所接受的整体行业政策,组织一年两季的高级时装发布会和赴国外的法国高级时装表演,推广法国高级时装。该协会还负责排定服装展示和新闻发布日程,并将日程表提交给新闻记者、经纪人、在册顾客和相关商业顾问。
协会的主要目标之一是为服装设计师提供特殊且适宜的展示场地。高档时装要求体现高雅和入时,从1977年起,大部分时装表演在巴黎会议大厦举办。随后,协会成功地将时装表演引入欧洲最大的地下商城——巴黎集市广场、埃菲尔铁塔对面的夏乐宫、现代艺术博物馆和凡尔赛展览中心等地。1982年,展览地点扩充到巴黎市中心的卢浮宫和杜伊勒利皇家花园。10月和3月两个季节的时装发布会,都有分别超过2000名和800多名的买主参加,无论声势与规模,都是其它城市难以匹敌的,巴黎为自己赢得一块“世界时装之都”的奖牌。
协会还为会员提供服务,包括审定参加时装表演企业资格和推介时装企业到国外参加演出,占领世界时装市场。法国高档时装的出口贸易70%以上是由协会会员企业包揽的。为了提高整体形象和影响,法国每年都以捆绑名牌的形式,由几家著名时装设计师联合举办或参加时装表演。这样不但可以为各公司带来利益,而且还为法国时装争得荣誉。
协会也参与一些文化宣传活动。因为法国时装在公众尤其是外国人眼中是法国高品质和创造力的象征,是艺术和工业的完美结合。高档时装参与文化活动,可以使服装设计师更多地汲取灵感,创新设计。协会为会员提供经济、金融和贸易方面的法律、条例信息和建议,便于他们了解行业的最新动态。同时,协会为保护企业的知识产权不遗余力。名牌时装的品牌、专利、绘图和样本都容易被非法侵权和仿冒走私,协会与经济、财政和工业部的反走私全国委员会以及其它相关部门一道努力,打击在法国、欧盟范围内和其它国家对其会员企业所有形式的侵权行为。
协会还从培养设计师的角度出发,加强时装学校和企业的沟通,确保手工业人才的培训和教育,着眼于选择培养年轻设计师,让学生在学校和毕业后都可以有选择地到名牌企业实习,接触著名时装设计师,通过实践了解法国时装的精髓和掌握高超的设计技巧。
巴黎称为时装之都是综合因素使然,并非一日之功。要想保住这一声誉也并非易事,需要有层出不穷的人才。好在世界各地的优秀设计师都希望在巴黎的舞台上一展风采,这使巴黎的时装展示越来越国际化、多元化,近两年巴黎时装界东风劲吹,来自韩国、日本和中国的时装成为不容小视的一支支新军,为巴黎时装注入了新的活力。(完)
纽约:世界时装之都中的后起之秀
在美国纽约曼哈顿岛的第七大道旁矗立着这样一座造型奇特的塑像:一根比碗口粗、长十几米的银色缝衣针穿过一个巨大的纽扣,针尖指向地面。在离它不远的地方,是另一座一人多高的雕像,它展现的是一位头戴犹太小帽,端坐在缝纫机旁全神贯注地缝制衣物的制衣工人。这两座雕塑不仅是纽约时装区的标志性雕塑,更折射出纽约从制衣业起步,逐渐跻身于世界时装之都行列的历史。
纽约的现代制衣业形成于上个世纪40年代,第二次世界大战后一批美国时装设计师开始崭露头角,纽约也逐渐成为一个重要的时装名城,到六七十年代纽约时装逐步形成了自己的风格,并受到国际时装界的关注。纽约的时装风格似乎更多地体现了美国这片新大陆快速的生活节奏和开放不羁的生活方式。与欧洲国家时装时常显现的贵族气质相比,纽约时装似乎更趋向于大众化、平民化,纽约的时装设计师似乎更强调个性的张扬,强调功能性与舒适性兼备,在设计中将休闲风格和简约主义发挥到了极致。而纽约的时装经销商又充分利用了这些特点,他们采取灵活的宣传和营销策略,将舒适耐穿、价格多元、适合社会各阶层的纽约时装大量地生产,并行销世界各地。
与巴黎、米兰、伦敦等世界时装之都相比,虽然纽约进军世界时装之都起步要晚,历史文化的积淀也显得单薄,但时装行业发展所需要的时尚人物、高消费人群、文化艺
术氛围、广告宣传理念与手段这些关键要素都是纽约这座号称“世界之都”的城市所引以为自豪的特征。纽约既是世界的金融商业中心,又是世界重要的文化艺术中心,这里有着来自世界各地的社会名流,有着高度成熟的商业运作理念与模式,有着高度集中的新闻传媒广告业,也有着标新立异、兼收并蓄的多元文化。因此,纽约能够在较短时间内走完其他老牌时装名城用很长时间才走过的路,成为世界时装之都中的后起之秀也就不足为奇了。自上个世纪80年代末开始举办的纽约时装周虽然从历史和名气来讲要比巴黎、米兰时装周略逊一筹,但纽约时装周却以其商业上的成功而令国际时装界刮目相看,都把它视为一个重要的营销渠道。
纽约时装业的快速崛起在一定程度上得益于对时装教育的高度重视。全市目前拥有专门从事时装教育和研究的院所有8所,其中包括著名的纽约时装技术学院。这所成立于1944年的时装专业院校现有来自美国和世界许多国家的学生共1.2万人,各种类型的班级2800多个,是世界上同类学校中规模最大的。学院目前开设各种课程上百门,可授予从准学士学位到硕士学位的各种不同专业领域的学位。
学院坐落于纽约著名的时装区,拥有140多个设计室和实验室,还拥有一座博物馆以及专业书籍藏书量近15万册的图书馆,这里还保留着自18世纪以来的700多万件胚布资料与世界一流设计家的作品。该院在教学上强调理论与实践紧密结合,充分利用纽约时装业提供的丰富资源和教学实践机会,经常让学生到遍布全市的时装设计室、展示厅和时装企业参观学习,参与实践,并让活跃在时装业第一线的著名设计师,高层管理人员到学院给学生授课、开设讲座和研讨会,这些活动极大地开阔了学生的眼界,使他们得以在第一时间内零距离地密切关注时装业的最新发展和时尚趋势,毕业后不久即可成为时装界所需的各类人才。
纽约的时装业目前拥有雇员约7万人,全市拥有时装展示厅和时装企业代办处5000多家,年销售额超过200亿美元。除此之外,与时装有关的展销、商业洽谈活动每年还为纽约市的旅馆业、餐饮业和交通运输业带来1亿多美元的收入,如今的纽约时装业是当之无愧的纽约州支柱产业。
近年来,信息技术的飞速发展和经济全球化的进程也给纽约时装业的发展模式带来某些变化,今天的设计师们能够十分方便地通过电子邮件将时装设计图传送给海外的成衣厂,利用那里的廉价劳动力批量生产时装,其结果是导致纽约时装业在过去的几年中就业总人数出现下降趋势,更多的时装企业将目光投向更小批量、更个性化的时装制作,既有以高品质、精细的做工赢得顾客的走传统路线的大时装公司,也有靠灵活和速度取胜,以尽可能快的速度实现将最新时装潮流向市场转化的新潮时装小公司。(完)
意大利:时装风靡世界的奥秘
最近,在意大利“时装之都”米兰举行的2005年春夏女装展示会上,乔治·阿尔马尼和缪恰·普拉达等意大利时装界“顶尖人物”的作品再次引起轰动。特殊质地的布料、新颖独特的色系组合、风格各异的坤包吸引了各国业内人士的“眼球”。
米兰时装周一贯被业内人士誉为引领世界时装设计和消费新潮流的“晴雨表”。除每年春秋两季举办的米兰时装周,在意大利首都罗马和中部文化名城佛罗伦萨每年定期举办的罗马高级时装展和皮蒂男装展也同样成为预测来年国际男装流行趋势的风向标。从男女服装、帽子、皮包到香水、雨伞、眼镜,如今,“意大利制造”已成为世界名牌时装的代名词。
据意大利时装联合会提供的数字,去年意大利时装业年营业额达820亿美元,意大利的时装产品目前已占到世界市场份额的三分之一。是什么使意大利时装名扬世界的呢?业内人士分析,名牌效应是主要原因。
意大利拥有世界三分之一的顶级时装设计大师。他们设计风格独特,自成体系。设计大师瓦伦蒂诺设计的时装,既获得贵妇人的青睐,也受到普通百姓和儿童的喜欢。巴
莱斯特拉设计的女装以色彩柔和与甜美而闻名遐迩。被称为具有典雅风格的设计大师阿尔马尼设计的时装,风格轻松随意,深受世界著名演员施瓦辛格以及法国、美国等设计师同行的欢迎。普拉达时装则是“女性的端庄与成熟、温和与亲切”的完美体现,服装线条简洁、流畅、色彩清新、自然,给人的感觉既“怀旧”又“现代”。
人们不免会问,意大利何以成为时装设计大师的多产国呢?有人这样说过,“意大利时装设计师知识渊博、通晓民俗风情、他们在设计时装时不拘一格,随意发挥,特别注重从人体身材的立体角度去设计,如同给一座建筑物进行包装那样,因此所设计的服装能显示出立体美。”这些设计师的艺术审美情趣得益于意大利悠久的文化和历史。
意大利的文化古迹和艺术宝藏处处皆是,有的就在向公众开放的教堂里,有的就立在街头或广场,时刻让人受到艺术的熏陶。而设计师们把艺术品味融入到自己的设计之中,从而创造出含有艺术情趣的精品。
此外,设在米兰的意大利时装协会半个世纪以来也为促进意大利时装业的发展,保护和提高时装业在意大利和世界同行中的形象也发挥了重要作用。1997年,这个全国重要的自律性行业协会组织与伦巴第大区政府及意大利服装协会和工业设计协会联手,共同对年轻人进行时装设计的培训和教育,推动了时装文化的传播与发展。这些
学生们在校期间可以有机会与名牌设计大师进行“零距离接触”,到他们的工作室接受培训、熏陶等。
显示意大利时装的另一个重要因素是其风格独特的布料质量与世界一流的印染技术。设计师巴莱斯特拉每年设计出数百种不同色彩与图案的布料,深受顾客欢迎。一些设计师经常采用自己设计的布料制作时装。从面料角度说,棉、麻等天然纤维面料特别受到设计师的青睐,其中西装多选用毛、毛麻、棉麻等混纺材料,而衬衫多运用纺织制造工艺达到丰富的纹理效果。
意大利时装业成功的秘诀还在于名设计师与纺织、成衣加工生产企业的“联姻”。意大利时装首富阿尔马尼于20世纪70年代成立之初就重视时装设计与相关领域内的生产企业联合,通过出售其商标许可证将产品引入市场,实现自己的价值。目前阿尔马尼设计的时装主要通过全国最大成衣生产商GFT集团生产。从20世纪80年代开始,阿尔马尼又与意大利眼镜生产大王卢克斯奥蒂卡合作,生产“阿尔马尼眼镜系列”,专门在眼镜专卖店和阿尔马尼专卖店销售。这一成功的范例后来纷纷被其他时装设计师效仿。强烈的品牌意识使这些纺织和成衣生产企业具备了强大的竞争优势,巩固了意大利在国际时装业的领导地位。
意大利时装名牌效应还与其高超的促销活动密切相关。每年除在米兰、佛罗伦萨等地举办时装表演及展销会外,意大利有关部门还在罗马的西班牙广场、纳沃纳广场以及南部城市那不勒斯的卡普里岛等场所举办时装表演,扩大自己的影响力。阿尔马尼、普拉达、瓦伦蒂诺等名牌产品还在纽约、东京、罗马、巴黎等世界名城的繁华街道上开设专卖店提高知名度,其效应大大超过了广告宣传。(完)
什么品牌服装出自米兰
1、意大利品牌Prada于1913年在米兰创建。Miuccia Prada的独特天赋在于对新创意的不懈追求,融合了对知识的好奇心和文化兴趣,从而开辟了先驱之路。
Prada不仅能够预测时尚趋势,更能够引领时尚潮流。Prada提供男女成衣、皮具、鞋履、眼镜及香水,并提供量身定制服务。
2、阿玛尼( Armani) 是世界知名奢侈品牌,1975年由时尚设计大师乔治·阿玛尼(Giorgio Armani)创立于意大利米兰,他以使用新型面料及优良制作而闻名。
3、范思哲创立于1978年,品牌标志是神话中的蛇发女妖美杜莎(Medusa),代表着致命的吸引力。来自意大利知名的奢侈品牌范思哲(Versace)创造了一个独特的时尚帝国,代表着一个品牌家族,它的时尚产品统领了生活的每个领域,其鲜明的设计风格,独特的美感,极强的先锋艺术表征让它风靡全球。
扩展资料:
Prada(普拉达)的发展历程:
1913年,PRADA在意大利米兰的市中心创办了第一家精品店,创始人Mario Prada 所设计的时尚而品质卓越的手袋、旅行箱、皮质配件及化妆箱等系列产品,得到了来自皇室和上流社会的宠爱和追捧。今天,这家仍然备受青睐的精品店依然在意大利上层社会拥有极高的声誉与名望,PRADA产品所体现的价值一直被视为日常生活中的非凡享受。
1984年推出PRADA经典的黑色“pocono”尼龙背包
1997年春夏推出皮革花朵图案的坡跟鞋
2000年春夏推出保龄球袋?秋冬推出体现1940年代复古风格的鞋以及鳄鱼皮医药袋
2002年春夏推出小山羊皮扣带鞋
2003年春夏推出银色坡跟鞋和镶有仿宝石的鸵鸟皮手袋;同年秋冬推出配有蓓蕾点缀的鳄鱼皮高跟鞋
Prada传奇先驱 Miuccia Prada挑战陈规
Miuccia Prada不仅是世界顶级奢华品PRADA 的继承人,还是首屈一指的时装设计师。她自1978年开始担纲PRADA的设计,1989年举办了她的首次女装发布,一经推出立刻就引起了轰动。之后,Miuccia Prada所设计的男装、女装以及Miu Miu系列每年的两次发布,已成了全球时尚人士不容错过的盛事。
百度百科-普拉达
百度百科-阿玛尼
百度百科-范思哲
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